Producciones
propias |
Circuito 2012
|
Circuitos Anteriores
Espectáculos
RUBÉN PAGURA / Costa Rica
*
Romeo y Julieta.
Tragedia gastronómica para actor y utensilios de cocina
Adaptación del clásico
de William Shakespeare, para teatro de objetos y un actor manipulador.
Creación colectiva de
Ruben Pagura y Roberto White
Ver
video
PARTICIPANTES:
·
Rubén
Pagura Alegria - Actor y dramaturgo y músico.
·
Roberto
White -Clown y titiritero
Contactos:
Ruben Pagura: 2226 2602
- Correo electrónico: tquetzal@correo.co.cr
Roberto White: 8710
2296 - Correo electrónico: poroto69@hotmail.com
ESTE MONTAJE CUENTA
CON EL AUSPICIO DE LA COMPAÑÍA NACIONAL DE TEATRO DE COSTA RICA, EL
TEATRO POPULAR MELICO SALAZAR (MINISTERIO DE CULTURA), Y LA
MUNICIPALIDAD DE SAN JOSÉ (COSTA RICA).
ROMEO Y JULIETA:
MENOS ES MÁS
Muchas veces, en
Latinoamérica, tendemos a imitar, en nuestros trabajos artísticos,
costosas producciones del primer mundo que, aún teniendo altos
presupuestos, no siempre garantizan un buen producto que nos hagan
abandonar la sala satisfechos. Creemos que nuestras limitaciones
pueden ser nuestra principal fuente de inspiración y acicate para
elaborar producciones de calidad tanto estética como de contenido.
Por eso, nuestro
planteo escénico busca la austeridad de recursos escenográficos,
explotando al máximo los existentes (dos mesas de madera y unos
cuantos utensilios de cocina). Con esta austeridad de recursos nos
hemos propuesto lograr un espectáculo de gran riqueza plástica y
poética.
Creemos que lo único
indispensable para hacer un trabajo de calidad artística es la
creatividad y el trabajo riguroso: "Lo pequeño es bello" y "Menos es
mas" han sido nuestras premisas para elaborar este montaje.
OBJETIVOS:
Objetivo general
·
Adaptación y montaje de
la obra “Romeo y Julieta” de William Shakespeare con actor-manipulador
y objetos de cocina, utilizando recursos actorales, de teatro de
objetos, clown e improvisación.
Objetivos
específicos
·
Investigar las técnicas
del clown, la improvisación, el teatro de objetos, y las técnicas
actorales del unipersonal aplicadas al montaje de un texto clásico.
·
Estimular el
pensamiento critico y la imaginación del espectador.
·
Llegar a un amplio público
joven y adulto nacional e Internacional.
·
Explorar la
interacción de dos creadores de generaciones y experiencias diversas.
DESCRIPCIÓN DEL
ESPECTÁCULO
La puesta se basa en el
teatro de actor, el teatro de objetos y el clown, ese intérprete
directo y sincero que, sin los almidones del tiempo ni del estilo
acartonado, juega y se relaciona con la tragedia con la inocencia de
un niño. Para ello utiliza el valor metafórico de los objetos y la
manipulación de los mismos como recursos distanciadores para
representar la tragedia, valiéndose del humor y el rompimiento de la
cuarta pared.
En esta puesta de Romeo
y Julieta para un actor-manipulador, los personajes son representados
por utensilios de cocina intervenidos con servilletas, manteles, y las
manos y otros recursos del actor-manipulador.
El marco utilizado para
representar la historia es el restaurante italiano “Verona", y el
personaje-narrador es un camarero que se encuentra esperando a una
pareja de comensales que no llega. Este es el punto de partida para
comenzar a contar al publico (que se supone son clientes esperando que
se desocupen mesas) la tragedia de Romeo y Julieta con los materiales
que tiene a mano (los objetos del restaurante).
Con las dos mesas que
se encuentran en el escenario, el actor construye la escenografía de
los diferentes actos, con la ayuda de manteles, jugando con diversas
posiciones y usos de los mismos. La música es interpretada en vivo por
el personaje, valiéndose de diferentes objetos como copas y cubiertos
que ofician de instrumentos musicales para las diferentes canciones.
La duración del espectáculo es de una hora con quince minutos.
REQUERIMIENTOS
MÍNIMOS PARA LA PRESENTACIÓN DEL ESPECTÁCULO:
Se requiere un espacio
escénico con una superficie mínima de 5 metros de frente por 5 de
fondo. Para presentaciones en sala con condiciones técnicas, se
requiere un mínimo de 20 focos. El espacio ideal es un teatro de
cámara, que permita la cercanía entre público y actor. El escenario
debe tener una visibilidad total del espacio escénico (graderías con
inclinación o una tarima que eleve la altura del escenario para poder
ver lo que sucede en el piso del mismo). Sin embargo, también se podrá
presentar en espacios más grandes y no convencionales, siempre que se
cuente con las condiciones básicas de oscuridad, aislamiento acústico
e iluminación que permitan la concentración de la atención del
público.
Numero de personas que
participan en la presentación:
Un actor- manipulador.
Un técnico de luces y
sonido.
PÚBLICO META Y
BENEFICIARIOS:
·
Todo público a partir
de los 10 años.
·
Estudiantes, profesores
interesados en dar a sus alumnos material clásico de una forma
novedosa y atractiva. Cursos de diferentes áreas: Literatura,
Historia, etc.
·
La simpleza del montaje
permite llevarlo a espacios muy diversos, siempre y cuando la
visibilidad, la iluminación y el aislamiento acústico permitan la
concentración de la atención del público. Es un espectáculo de cámara,
no masivo.
CRÉDITOS
Creación colectiva de
Rubén Pagura y Roberto White, a partir de una idea de Roberto White.
Responsable de puesta
en escena: Roberto White
Responsable de
Adaptación de texto: Rubén Pagura
Actuación: Rubén Pagura
Composición de
canciones: Rubén Pagura
Luces: Pamela Rodríguez
Vestuario y utilería:
Roberto White - Rubén Pagura
Producción: Gabriela
Soto
Fotografía: Viviana
Porras, María Jesús Castillo, Luis Velázquez
RUBÉN PAGURA – CURRÍCULUM BREVE
Actor, cantautor y
dramaturgo con más de 40 años de experiencia profesional. Cursó
estudios de teatro en la Universidad de Costa Rica. Premios
Nacionales al Mejor Actor Debutante (1973), al Mejor Actor (1975), al
Mejor Grupo (Quetzal -1992), a la Mejor Obra Nacional (Memorias del
Ombligo del Mundo - 1992), al Mejor Actor (2009). Premio ACE de
Argentina al mejor espectáculo extranjero – Temporada 1998/99 – por
“El viejo y el mar”. Se desempeñó como actor en gran cantidad de
obras teatrales en Costa Rica desde 1972. Autor, junto con Juan
Fernando Cerdas, de varias obras de teatro. Autor de siete
espectáculos teatrales-musicales presentados dentro y fuera de Costa
Rica. Miembro fundador, en 1974, del Movimiento de la Nueva Canción
Costarricense. Autor de más de 150 canciones para solista,
espectáculos musicales y películas. Participó representando al país
en numerosos festivales internacionales tanto de teatro como de
canción. Miembro fundador del “Teatro 56”, del Taller Integral de
Teatro, del grupo “Pentadrama”, del Proyecto Teatro y Música en las
Comunidades (Municipalidad de San José) y del “Teatro Quetzal”.
Desde 1990 se desempeñó
como actor y productor del Teatro Quetzal - con el cual realizó gran
cantidad de giras internacionales por América y Europa – y como
cantautor. En el año 2003 se disuelve el Teatro Quetzal y desde
entonces ha creado y producido varios espectáculos teatrales y
musicales, el último, “Julius”, unipersonal basado en la vida del
periodista checo Julius Fucik. Paralelamente a su actividad teatral
trabaja como locutor profesional de radio y televisión, tanto en
producciones comerciales como educativas (Radio Nederland, UNED).e
imparte talleres de actuación teatral.
Currículum completo
disponible en
www.pagura.net
ROBERTO WHITE –
CURRÍCULUM BREVE
Es Clown,
actor-improvisador y manipulador de objetos, con más de 12 años de
desempeño profesional como artista de circo y teatro ambulante. Fue
miembro de la compañía “Pataclaun” en Perú y es miembro fundador y ex
integrante de la compañía "La santa rodilla" dirigida por el mimo
peruano Hugo Suarez (Teatro Hugo e Inés). Trabajó junto a la actriz
Malgosia Szkandera en el proyecto “Teatro dos mundos” como director.
Se presentó en gran
cantidad de encuentros y festivales en Europa y América entre los años
2005 y 2010.
Actualmente gira con
"Criaturas Particulares", unipersonal de su autoría.
Ver
página web de Rubén Pagura
Volver